如何做音乐剧演员 如何成为一名音乐剧演员?( 二 )


尊重“个性化”与“风格化”,不是过分地强调自我、唯我独尊,而是要求在戏剧情境范围内找准自己的定位与风格,认清自己的优势和劣势,找准自己的合适点并成为“适者”,这是对“适者演绎”、“适者对位”和“适者生存”的重新诠释 。每个演员必须首先明白“我是谁”,再一个萝卜一个坑,对号入座 。用一句广告语来解释,就是只要你自己有能力,每部音乐剧“总有一款适合你”!
4、明星:不是霸权
音乐剧的美学思想核心是整合概念 。这种整合美学认为,任何元素不再处于歌舞叙事中心的位置,而只是歌舞叙事系统中的一个因子;整体对于部分来说永远具有叙事逻辑上压倒一切的重要性 。在任何戏剧情境里,一种元素的本质就其本身而言是没有任何意义的,它的意义事实上由它和既定戏剧情境中的其他因素之间的关系所决定 。所以,明星如不作为戏剧性来理解,如不与人物性格、唱词和跳舞有着维持戏剧流动的关系,其重要意义就不可能得以显示 。从这个意义上讲,音乐剧不需要明星,因为它是催生明星的 。
正如“美国戏剧音乐之父”科恩认为的那样:歌者的歌喉好与不好不是他关心的重点,愈是讲究“声乐表演”的艺人,都可能阻扰作曲家直接用音乐与观众进行的亲密沟通,所以,他不需要一流名嘴唱匠加入剧组,表演他的歌曲;创作者的职责是将一个动人的故事、一个充满活力的角色、一个引人入胜的戏剧情境,溶化在音乐的旋律和节奏之中,再由唱词作者将之用诗化的语言抒写出来,好听的声音并不是他们创作的目的,而只是附加价值,所以,演员能否忠诚地传达歌曲的意境与情怀,才是他更为重视的关键所在 。
总之,演员的修炼是人类演艺事业中一个奥妙无穷的领域,成仙成道,修成正果,返本归真 。一个优秀的音乐剧演员不是老师教出来的,而是靠你们自己认真观察生活、体验生活、热爱生活,从生活中领悟生活逻辑、行为逻辑,再把戏剧中的人物命运过程,通过歌舞叙事的形式,当着观众的面,完成“角色塑造”的全过程 。也就是说:生活就是你们的老师,你们自己就是自己的老师 。

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