中国茶艺的境界:四境俱美

"境"作为中国古典美学范畴 , 历来受到文学家和艺术家的高度重视 。 人们普遍认为品茶是诗意的生活方式 , 所以极重意境 。 王国维在《人间词话》中提出境界说 , 他认为境界包括自然景物与人的思想感情以及二者的高度融合 。 茶艺特别强调造境 , 要求做到环境美、意境美、人境美和心境美 。 四境俱美 , 才能达到中国茶艺至美天乐的境界 。
中国茶艺的境界:四境俱美一、环境美茶艺中所谓的环境 , 即品茗场所 , 它包括外部环境和内部环境 。 对于外部环境古人很重视植物的选择 , 因为按照中国茶艺 "君子比德"的审美理念 , 这些植物是构成茶境文化品位的要素 , 是对茶境内涵意蕴理解的导向 。 在诸多植物中 , 古代茶人对竹、松推崇备至 。
茶人们在营造茶境时喜竹 , 因为竹子"高节人相重 , 虚心世所知",也因为竹子可以启人心智、洁人情怀、陶冶情操 , 同时还由于竹子的形态如鸾凤之羽翼 , 欣然而形 , 苍然而色 , 玉立风尘之表 , 具有天然的野趣 , 洋溢着"山中情".
除了对植物选择的偏好之外 , 中国茶艺所追求的外部环境之美 , 大体上可分为四种类型:其一为幽寂的寺观丛林之美;其二为山野自然之美;其三为幽雅的都市园林之美;其四为朴素的田园农家之美 。 只要你有爱美之心和审美的素养 , 大自然的树阴里、芳丛中、小溪旁、碧岩下、一树红叶、几丛菊花 , 处处都是品茗佳境 。
二、意境美"茶通六艺",在品茶时则讲究"六艺助茶".六艺泛指琴、棋、书、画、诗、曲和金石古玩的收藏与鉴赏等 , 以六艺助茶时 , 特别重于音乐和字画 。
在我国古代士大夫修身四课--琴、棋、书、画中 , 琴摆在第一位 。 琴代表着音乐 。 儒家认为修习音乐可培养自己的情操 , 提高自身的素养 , 使自己的生命过程更加快乐美好 , 所以音乐是每一个文化人的必修课 。 我们在茶艺过程中重视用音乐来营造意境 , 这是因为音乐 , 特别是我国古典名曲重情味、重自娱、重生命的特点 , 有助于为我们的心接活生命之源 , 能促进人的自然精神的再发现 , 以及有利于人文精神的再创造 。 茶艺活动中最宜选播三类音乐:其一是我国古典名曲 , 它们幽婉深邃 , 韵味悠长 , 有令人回肠荡气、消魂摄魄之美 , 是牵着茶人回归自然、追寻自我的温柔的手;其二是近代作曲家专门为品茶而谱写的音乐如《闲情听茶》、《香飘水云间》、《清香满山月》等 , 听这些音乐可使人的心徜徉于茶的无限世界中 , 让心灵随着乐曲和茶香 , 翱翔到茶馆之外更美、更雅、更温馨的洞天府第中去;其三是精心录制的大自然之声 , 如山泉飞瀑、小溪流水、雨打芭蕉、风吹竹林、秋虫鸣唱、百鸟啁啾、松涛海浪等都是极美的音乐 , 我们称之为"天籁",也称之为"大自然的箫声".
同时 , 我们营造高雅的意境还常借助名家字画、金石古玩、花木盆景等 , 在这些装饰中挂画和楹联最能起到画龙点睛的作用 , 尤应精心挑选 。
中国茶艺的境界:四境俱美三、人境美所谓人境 , 即指品茗人数以及品茗者的素质所构成的人文环境 。 我们认为品茶不忌人多 , 但忌人杂 。 人数不同 , 可以有不同的品茗方式 。
其一 , 独品得神一个人品茶没有干扰 , 心更容易虚静 , 精神更容易集中 , 情感更容易随着飘然四溢的茶香而升华 , 思想更容易达到物我两忘的境界 。 独自品茶 , 实际上是茶人的心在与茶对话 , 最容易做到心驰宏宇 , 神交自然 , 尽得中国茶道之神髓 , 所以称之为"独品得神".

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