从现状谈紫砂壶创作的基本方向

【从现状谈紫砂壶创作的基本方向】 紫砂工艺自发始时起就经历了无数的历练和变迁, 紫砂的发展逐步朝着繁荣的方向发展 。 历代艺人的精心创作留下了一个个无法代替的经典之作, 包含的当代的艺术精华, 现代紫砂艺人不仅需要传承老祖宗留下的旷世经典, 更需要给后世留下这个年代的创新之作, 紫砂壶的创作方向成了最重大的问题 。
紫砂艺术的创作方向, 应尊重紫砂自身特色的发展基础, 这是因为, 紫砂的独特材质、胎骨裸露、里外不施釉, 使紫砂泥的性能得到张扬, 这也是紫砂艺术从根本上不同于其它陶艺的特色之点, 所以一切创作应不脱离这一特色而进行, 否则, 就无紫砂艺术可言 。 同时, 我们也应看到, 现实中的一些所谓创作, 张冠李戴, 虎头蛇尾, 缺乏自身特色 。
紫砂艺术的创作方向, 应有多种装饰手法来衬托其美, 就现有的装饰手段而言, 已十分丰富多彩, 用雕、刻、印、染、镶、嵌, 以及清时所创的局部点彩、用其他非紫砂材质的装配等 。 然而任何艺术的进步都包含着与时俱进的革新, 因为有这种革新, 才有金银丝的镶嵌, 才有五色土的绞泥 。 我们绝对有理由判断并号召一切有志于创新紫砂艺术的人士, 均应将更新更美的装饰手段作为自己创作紫砂的重大主题 。 我们坚信, 更多地可以运用在紫砂艺术上的装饰工艺就象化学元素周期表中的人们尚未发现和获得的、但又坚信其有的元素一样, 我们应确信和扶持它们的存在和成长, 并加以张扬 。
紫砂艺术的创作方向, 应紧密结合生活实用和环境美化 。 中国古代工艺美术品品种繁多, 美不胜收, 但随着时代的变迁, 审美情趣的变革, 有的正逐步走向消亡 。 相比之下, 我们的紫砂艺术尚有“一碗饭”可吃 。 极其重要的一点, 就是我们的作品和产品自觉和不自觉地一直在沿着生活实用和美化环境的紧密结合方面的轨迹在发展, 简而言之, 我们的紫砂创作, 应着力于艺术和实用方面的有机结合, 这样的创作才有生命力, 大家都在作这方面的努力, 何愁紫砂没有美好前景 。
“与时俱进”, 涵盖了各种不同思维和领域的创作方向, 紫砂工艺自明清以来, 盛极一时, 我们有理由以自己的这一独特工艺和创新, 向更多的领域和更丰富的文化层次作突飞猛进的推动, 以保持紫砂工艺队伍进入良性循环的发展轨迹, 让更多的人们理解和喜爱紫砂工艺, 让我们的紫砂工艺始终以更多的创新来满足社会的需求 。

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