审美仪式表演-日本茶道,茶学


审美仪式表演-日本茶道,茶学

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审美仪式表演:日本茶道茶道也叫作茶汤(品茗会),自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱 。 现在,茶道被用作训练集中精神,或者用于培养礼仪举止,为一般民众所广泛地接受 。 日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校,不少宾馆也设有茶室,可以轻松地欣赏到茶道的表演 。 据日本最大茶道流派里千家弟子介绍,学至高层以后,日本茶道流派和中国茶道流派会有许多类似之处,比如中国太极茶道流派中的许多气息捋顺、虚心掌法、端袖云手等,在日本茶道流派中也是有一样的讲究 。
【审美仪式表演-日本茶道,茶学】日本茶道的创始人
首先,茶道的概念是由15世纪奈良著名的寺庙僧人村田诸光(公元1423 ~ 1502年)创立的 。 公元1442年,19岁的村田诸光来到京都修行 。 当时,奈良地区盛行由普通人发起的“出汗茶会”(一种以夏天洗澡为主题的茶会) 。 这种茶会最早采用了茶室3354曹安古朴的乡村建筑风格 。 这种古雅的风格对后来的茶道产生了深远的影响,成为日本茶道的一大特色 。 田把对禅宗的理解融入到冥想时的饮茶中 。 他在一个小茶室里品茶,从佛教僧侣那里得知“佛法在茶汤里”的真理 。 第一个和尚是大家熟悉的‘菩提非树,镜非台;如果什么都没有,就没有灰尘 。 田创造了一种独特的曹安茶风格,尊重自然和简单 。 由于将军的正义政府的钦佩,“曹安茶”迅速在京都传播开来 。 主张珍珠茶人要摆脱欲望的纠缠,通过实践了解茶道的内在精神,盲目开辟茶道禅修之路 。 根据日本茶道经文《南方录》的记载,标准规格的四个半榻榻米茶室都是由珠光确定的,他还将专门用于茶道活动的壁龛和落地炉引入茶室 。 此外,村田诸光还对茶几、茶匙和花瓶进行了改革 。 此后,艺术和宗教哲学被引入日常饮茶活动,并不断发展 。 继村田诸光之后的杰出茶人是武野少鸥(公元1502-1555年) 。 他对村田诸光的茶道进行了极大的补充和完善,还将和合理论引入茶道,在茶道中再现了日本文化特有的素雅风格,使日本茶道进一步民族化 。 在日本历史上,真正把茶道和饮茶提高到艺术水平的,是战国时期(公元1522 ~ 1592年)的森无日 。 他早年名叫千宗易,后来在丰臣秀吉朱莱迪举行了一次茶话会后,他改名为议会议员 。 他和他的学校的祖先建中都是武野少鸥的弟子 。 森no Riky标准茶室的四个半榻榻米垫减少到三个甚至两个,室内装饰简化到最低限度,使茶道的精神世界最大限度地摆脱了物质因素的束缚,使茶道更能为大众所接受,从而结束了日本茶道界百家争鸣的局面 。 与此同时,森无日也将茶道从禅、茶的宗教文化中还原为其冷漠、平凡的本来面目 。 他不局限于世界知名的茶具,用日常用品作为茶道用具,强调体味和“原心”;并主张大大简化茶道的规定动作,抛开形式上的外在操纵,从而集中精力品味茶道 。 茶道的“四则七则”是他定下的,至今仍在沿用 。 所谓的‘四大法则’是:和谐、尊重、纯洁、沉默 。 “和”是和谐,表现为主客体的和谐;“敬”即尊重,其特点是上下级与礼仪关系明确;“清”的意思是清静,表现在茶馆里茶具的干净,人们心灵的纯净 。 ‘沉默’意味着专注和对欲望的抛弃,其特点是茶馆里气氛安静,茶人表情庄重,专注 。 所谓‘七原则’是:茶要浓而淡;煮茶加炭时注意温度;茶叶的温度要适应季节;花应该是新鲜的;要早,例如,客人通常提前十五到三十分钟到达;如果不下雨,准备雨具;照顾好所有顾客,包括客人 。 从这些规则中,我们可以看出日本茶道中有很多来自艺术、哲学和道德的因素 。 茶道精神融入生活品味 。 在优雅安静的环境中,通过茶话会和主客双方的配合,我们可以通过就餐、点茶、品茶具、谈心等方式陶冶情操 。

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